话剧《戏台》来厦门开演，冲着陈佩斯老师的名字去的。小时候看过他的小品、喜剧电影，还听过他与央视的种种传说，认识仅限于此。

有意地，并未上网预习《戏台》的剧情，以免被网上的评论影响观感。

杨立新老师第一个亮相，直到陈老师出场以后引起阵阵掌声，台下的我竟觉得有点无所适从。可能是北京话、唐山话这些北方方言到了南方，有点“水土不服”，并且还没有字幕配合演出。但这点不适，很快被轮番出场的各种人物，以及越来越紧凑的剧情冲淡了。

民国时期，军阀混战。时值洪大帅刚进占京城不久，闻名全国的五庆班将携大名角儿金啸天在德祥大戏院里进行为期三天的演出。五庆班侯班主和大戏院吴经理正在后台带着伙计们预备演出，二人正沉浸在戏票皆已售罄的喜悦之中，却不想一系列意外接踵而至。送包子的伙计、来视察的大帅、出逃的六姨太、黑帮刘拐子、大名角儿金啸天等这些似乎八竿子打不着的人物全都阴差阳错地纠葛在一起，德祥大戏院的后台彻底乱了。侯班主和吴经理浑身乏术东拆西补，然而无论二人如何应对，事情却不受控制地朝着出乎所有人意料的方向发展。

这部戏，当然有他们想表达的“政治指导艺术”的行为，抑或反思文化艺术的世俗化。但我看到更多的是，人生如戏，有思想寄托才是可贵。

何为艺术？艺术来源于生活，更要服务于生活。一个说话满是唐山味的卖包子戏迷——大嗓儿，虽然让我时常出戏，想起了已经仙逝的老艺术家赵丽蓉，但他却能把京剧说得头头是道，暂且不谈他的味儿正不正宗，京剧一段段信手拈来是真的。他对京剧是“真爱”，以至于，在后台偶遇洪大帅，也能把他说动了，并且不生气其种种不敬的做法，将其奉为正宗上台唱戏。

而孤傲如洪大帅，竟也因为剧情的自我代入，嚎啕大哭而冲至后台，要求戏班改戏。

所谓戏如人生，也听过趣事传闻，如梁山伯与祝英台的故事，当初并没有最后的化蝶，因为戏迷的不肯罢休，才又临时加入了两只蝴蝶，让他们结伴而行。

《戏台》里的大小人物，都爱看京剧，因为那里有他们的精神寄托。

至于艺术，如果能以当初你坚持的“正宗”传递下去，那当然是极好。但这种“正宗”如果只掌握在极个别人的手里，达不到他丰富大众精神生活的目的，那么这种“正宗”必不会长久，终会被看似“世俗”的东西而取代。

一如曾经被定义为不可登大雅之堂的“靡靡之音”——邓丽君，却是传播最广的，据说有华人的地方，就有“邓丽君”。

《戏台》在我看来，正是有了包子铺大嗓儿这样的资深票友、自以为是的大帅、追角的姨太太、不可一世却因要争取看戏席位而暴毙的黑帮老大的追捧，才有京剧长存的可能。

存在即合理，无论什么艺术形式，终将在人类进程的漫漫长河中，慢慢变成她该有的样子。

人生如戏，有精神寄托，才可贵。